“木雕入门，首重‘相料’。”

    林霁的声音平稳清晰，他修长的手指抚过木料的纹理，“这块黄杨，纹理细密顺直，无疖无裂，是做精细雕刻的上选。

    看这里，有一道极淡的色差，雕刻时就要考虑将它融入图案，比如，让它成为松树枝干的阴影部分，化‘瑕疵’为自然。”

    他拿起一支炭笔，没有打复杂的草稿，只是寥寥数笔，在木料上勾勒出松树主干虬劲的走向和几簇松针的大致位置。

    “意在笔先，胸有成竹。下刀前，图案的神韵和结构要在心里活起来。”

    接着，他换上了宽刃平口凿。

    “开大形，讲究‘稳、准、狠’。”

    话音落，凿尖已然切入木料，手腕沉稳有力，动作大开大合，木屑如雪片般纷飞。

    粗粝的凿痕快速地将木料多余的部分铲除，松树主干嶙峋的轮廓和枝丫伸展的姿态迅速显现。

    每一次落凿都精准无比，恰到好处，仿佛木料本身就在引导着他。

    “注意下刀的角度和力道。”

    林霁一边运刀如飞，一边解说，“顺着木纹走，力道要透，但不能莽。

    像这个枝干的转折处，下刀角度要稍微倾斜，由浅入深，慢慢过渡，避免崩茬。”

    【学到了！原来开大形不是乱砍！】

    【这手腕的力量和控制力…太稳了！】

    【京华-守霁学堂-王岩：林老师，请问如何判断顺纹和逆纹下刀的力度临界点？】

    林霁刚好完成一个枝丫的粗雕，瞥见弹幕，停下刀：“好问题。

    这需要经验和手感。

    简单说，顺纹时，感觉刀刃是被木纤维‘吸’进去的，阻力均匀，可以适当加大力度；

    逆纹时，刀刃会有明显的‘顶’感，阻力增大且不均匀，这时就要收力，角度更要讲究，甚至需要换更小的凿子或刻刀，一点点‘啃’。

    多练，多感受木头的‘脾气’，手上自然就有数了。”

    他解答得清晰明了，毫无保留。

    那个提问的京华学生立刻刷了一排感谢。

    大形初定，林霁换上了更细的圆口凿和尖细的线刀。

    雕刻进入了精雕细琢的阶段。

    松针的细密排布，树皮的沧桑肌理，松干的结节与裂纹……在他手中，锋利的刻刀仿佛成了最柔软的画笔。

    圆口凿旋转着剔出松针细密的层次，线刀则如游丝般在松干上刻画出岁月侵蚀的痕迹，深浅有度，虚实相生。

    “细活阶段，心要静，手要稳，呼吸要匀。”

    林霁全神贯注，声音也放轻了些，却更清晰地传入每个观众耳中，“刀尖的走向就是心念的流动。

    刻松针，手腕要活，用巧劲，每一簇的疏密、朝向都要有变化，才显自然。

    刻树皮肌理，则要体会那种粗粝感，下刀可以‘拙’一点，带点顿挫。”

    他一边说，一边演示。